中国古代哲学哲学道自然审美艺术与哲学的自觉联系

中国古代哲学哲学道自然审美艺术与哲学的自觉联系

摘 要:哲学是指导人们认识世界、改造世界的基础,是意识的能动反映中国古代哲学哲学道自然审美艺术与哲学的自觉联系,而艺术将这些哲学思想以抽象或具体的形式展现,中国传统艺术中蕴涵着深刻的哲学观念,是时代精神的体现,更是社会发展的必然产物。哲学与艺术相互联系,哲学为艺术创作提供特有的认识角度和审美视野。

关键词:古代哲学 道 自然 审美

艺术与哲学的联系,以中国古代传统哲学的视角来看是相当清晰的:画以立意、文以载道、诗以言志、乐以相德。中国传统艺术作品表达出来的抽象性、写意性以及表现性,展现出的哲学精神都源自于艺术与哲学的自觉联系。

一、中国古代哲学

哲学源于西方古希腊文,爱与智慧的结合。中国哲学源远流长,孕育着独特的思想价值观念,包含着天道观、人道观和知行观三个基本观点。从《易经》开始,中国古代哲学便走上了形而上学的朴素唯物主义哲学之路,而中国艺术则在艺术领域诠释了以《易经》为代表,阴阳五行的中国哲学理义。

在庞大的古代哲学体系中,当以老庄体系和孔孟体系对古代艺术产生重大影响为代表。老庄所代表的朴素威武观点,将天地万物归于一个“道”字,道是天地初始,万物之终,道生一,一生二,二生三,三生万物。道的发展变化是物质的,但道是不可预知的,可心悟却不可知,道是自然中自由的存在。正如《逍遥游》中北冥有鲲,可以水击三千里,扶摇直上九天,可以称是最壮美的自由形式了。

二、中国传统艺术

艺术,包括音乐、文学、美术等,作为一种社会意识,是对社会生活的审美反映,是情感性和形象性的统一。艺术反映社会生活的特点是它的情感性和形象性。情感反映的主要是人对社会生活的倾向态度,即所谓“情”;形象反映社会生活主要采用把现象的感性形态保留下来,通过改造予以强化,使之更能集中地体现社会生活的本质。

中国传统艺术内容丰富,主要代表性艺术有书法、音乐、绘画和戏曲等,经过长时间的发展和积淀,沉淀着中国深厚的文化底蕴,这不仅是中华民族的文化智慧结晶,更是全世界的珍宝。

中国绘画是中国传统艺术的重要组成部分,它根植于传统文化的土壤中,通过建构独特的透视理念,超过时空的限制,以深厚的想象力及概括力,通过独特的技巧和表现手法,使中国传统艺术具有无与伦比的魅力。中国书法是中国传统艺术文化中的一种独具特色的门类,书法不仅是表达观念的符号,更是表情达意的形态。书法作为一种艺术表现形式,是通过书法家个人对生活的感受、修养、学识以及个人兴趣等所折射出来的。作为综合性的艺术,书法更加倾向于对主观精神进行艺术地表现。中国传统音乐是中国人按照中华民族的音乐表现方法和形式进行的创造,它不仅仅包括从古自今流传下来的作品,还包括借鉴吸收外来精华所创作的音乐作品。戏曲是中国传统戏剧的表现形式,是包括文学、音乐、舞蹈、美术以及杂技、表演在内的艺术。戏曲起源历史悠久,在原始社会便已开始萌芽,经过漫长的丰富、改革和发展,逐步形成了较为完备的艺术体系,组成了中国传统的戏剧文化。

三、哲学对艺术的影响

哲学和艺术作为人类世界精神和文化领域的两大重要支点,之间存在着密不可分的联系。哲学是世界观和方法论的学说,是对自然界、人类社会以及人的思维等领域和方面的研究,具有普遍性和规律,而艺术是对人类感性方面的体现;哲学是人类理性认识的最高表现形式,艺术则是人类感性认识的最高表现形式;哲学以美学为媒介,对艺术的研究和发展产生了巨大影响,反过来,艺术也以自身特殊的表现形式,对哲学观念进行传播,对哲学产生一定的影响。

哲学作为理论化的、系统化的世界观,处于意识形态的最高层。意识形态诸形式(包括艺术在内)也为哲学提供思想素材,哲学则为它们作理论的论证。因此,哲学与艺术都属意识形态的表现形式,是相互关联、相互论证的关系。哲学是艺术的灵魂,艺术因哲学而伟大。作为创作主体的艺术家们是不可能的灵魂,艺术因哲学而伟大。作为创作主体的艺术家们是不可能纯粹地“为艺术而艺术”的,他们会或多或少地在艺术作品中渗透着、寄寓着创作主体的世界观、人生观等一系列哲学范畴的东西。

艺术的创作其实就是艺术家思想的体现,表现的是意,这种意就是艺术家们头脑里的思想,是几千年中国文化,中国的古代先哲们总结的伟大思想的物化。艺术创作和欣赏活动的每一步都是在审美的范畴内进行。所以什么是美学?什么是审美?进而如何阐述艺术作品中的美?

中国古代哲学哲学道自然审美艺术与哲学的自觉联系

唯物主义的观点认为美源于社会劳动儒家哲学的基本观念概括儒家哲学的基本观念概括,是劳动认识和创造美;而唯心主义哲学却认为美是心灵的感应,是心里的认识,是天才的创造。这种创造是不被社会物质所左右的,因而美的创造是形而上学的活动。审美可以解放人性,非写实的意象能使我们从烦恼的现实生活中暂时的解脱出来,给我们以精神性质的快感。“审美创造是人类审美活动的一个部分,是人类用艺术的方式掌握世界的一种手段。美感起源于劳动生产中的喜悦,劳动生产是人对世界的实践精神的掌握,同时也是人对世界的艺术的掌握。一切创造性劳动(包括物质生产与艺术创造)都可以使人产生美感,这样创造便成为人审美活动的一个重要方式。所以美的规律本质上也就是人从事生产生活,生命生活和劳动本身的规律”。只有自由的形式才真正的体现了美的本质,因为美的本质是自由的形式,所以人们的审美过程也是自由的形式。

四、以道家思想为主的中国哲学对传统艺术的影响

在中国古代哲学思想观念中,道家思想是极具代表性的。道家思想认为“自然无为”,这是一种顺应自然发展规律的思想。老子思想认为,自然是事物存在发展的理想状态,而无为则是维持这种理想状态的基本途径。道家思想,面对中国古代社会发展的实况,深入人心,在自然中寻找一种解决自我的方式。道法自然是中国传统哲学的精髓,同样也是中国哲学的最高和基础法则。所谓“道”,可以理解为客观的自然规律,具有“独立不改,周行而不怠”的意义,“道”的自然无为支配宇宙万物,也是艺术创造和欣赏应遵循的原则,艺术的最终目标就是超越世俗,获得精神解放,是主观与客观、理智与感性的平衡。

中国传统艺术特别强调与自然协调,不是与自然对立,艺术与自然的关系是融洽的,就好像寺院藏于山中国古代哲学哲学道自然审美艺术与哲学的自觉联系,而不是突兀地暴露出来。老子哲学中的思想是对美学意境的体现,而美学意境也是对中国哲学思想的集中体现,中国传统艺术讲求神似,讲究天人合一以及内在的和谐统一,《庄子·齐物》一文中指出,“天地与我兵圣,而万物与我为一,天与人均为自然而展开”,中国艺术也遵循这一观点,讲究天人合一。

中国传统艺术追求天人合一,追求抽象,对形的精确反映反而没有太多的要求,在内容与形式上达到完美与统一的艺术,正是在这种哲学思想的引导和作用下,中国传统艺术在选择题材和表现手法上才能形成独特的审美意象和艺术取向。在中国传统艺术中,道家思想贯彻其中儒家哲学的基本观念概括,哲学与艺术发展密切联系,道家思想在中国传统艺术作品中得到了良好的体现,深深影响着中国传统艺术,总而言之,中国古代哲学思想给中国传统艺术的发展带来了深刻影响。

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